Née à Saint-Nazaire en 1937, Anne-Marie Albiach publie ses premiers textes à la fin des années 1960, autour de la revue « Siècle à mains » qu’elle anime avec Claude Royet-Journoud et Michel Couturier. État parait au Mercure de France en 1971 et la décennie suivante est marquée par une intense activité créatrice. Elle publie Mezza voce en 1984 chez Flammarion, Anawratha (un ensemble de textes critiques) aux Éditions Spectres Familiers en 1984, (réédition : Al Dante, 2006). « Figure vocative », aux éditions Lettre de casse 1985 (rééditions :  Fourbis, 1991 ; Al Dante 2006). Figurations de l’image, Flammarion, 2004. Celui des lames Éric Pesty éditeur, 2013.
Cinq le Chœur qui réunit ses œuvres de 1966 à 2012 paraît en 2014 chez Flammarion.
Paraît à titre posthume, La Mezzanine, le dernier récit de Catarina Quia , Édition établie par Marie-louise Chapelle et Claude Royet-Journoud avec une préface de Jacques Roubaud aux Éditions du Seuil, La librairie de XXI siècle, 2019.
Elle a par ailleurs réalisé un livre, L’EXCÈS : cette mesure avec l’artiste américain Richard Tuttle publié par la galerie Yvon Lambert.

Grande figure de la poésie contemporaine française, Anne-Marie Albiach a construit une œuvre essentielle traduite dans vingt langues. Avec État , elle a « chang[é] le visage de la poésie » selon les mots de Claude Royet-Journoud. Si son écriture peut paraître abstraite, c’est parce que « toutes les évidences lui sont mystère » (État) parce que la poésie d’Anne-Marie Albiach veut coïncider avec l’évidence.  Lorsque Anne-Marie Albiach évoque le lyrisme
de son écriture, elle parle d’un « lyrisme cadenassé [1]».
Son œuvre conteste le lyrisme, le tient à distance, et il est inévitablement présent pour être accusé, elle revendique « un lyrisme contrôlé, entre guillemets, en italique, avec les blancs. [2]»
Pour présenter un extrait de « Figure vocative » dans son anthologie Tout le monde se ressemble, Emmanuel Hocquard écrivait : « sous l’apparence abstraite et tranchante des énoncés, monte de cette partition de mots, de phrases, de blocs et d’espaces une polyphonie d’intonations qui vont de l’austérité à la sensualité extrême. [3]»
Comme l’écrivent Anne-Christine Royère et Serge Linarès dans la revue Europe qui consacre un dossier à Anne-Marie Albiach enmars 2024 : « La poésie d’Anne-Marie Albiach ne renonce pas au chant, mais son chant se veut pluriel et « graphique [4]». Ce chant n’est pas réductible à l’unicité d’une instance parlante, à un foyer lyrique sans disparité ni scission ; et il s’incarne paradoxalement dans une vocalité typographique. [5]»

Elle a aussi traduit le poète objectiviste américain Louis Zukofsky qui aura beaucoup influencé les poètes dont Anne-Marie Albiach était proche.

[1] Francis Cohen, Conversations avec Anne-Marie Albiach dans l’escalier,Éric Pesty éditeur, 2023, p. 101.
[2] Jean Daive, Anne-Marie Albiach, L’exact réel, Éric Pesty éditeur, 2006, p.51.
[3] Emmanuel Hocquard, Tout le monde se ressemble, Une anthologie de la poésie contemporaine, P.O.L, 1995, p.35.
[4] Ibid, p.49.
[5] Anne-Christine Royère, Serge Linarès, Anne-Marie Albiach/ Louis Zukofsky, Europe, mars 2024, n°1139, p.7.

Né en 1972 à Mayence, vit à Berlin depuis 1982. Auteure de prose, de poésie et de pièces radiophoniques dont elle est à la fois réalisatrice, productrice et speaker. Premières apparitions sur les scènes de lecture berlinoises dans les années 2000. En 2023, son recueil de textes courts, Sehnsucht-Einseitiges, est publié comme livre. Son œuvre se caractérise par un univers émotionnel plutôt ambigu et donc tragi-comique. Selon ses propres dires, il est « important de reconnaître les côtés sombres de la vie (...) Le mutisme entre les lignes l'intéresse plus que tous les faits réels rassemblés ». Elle y parvient de manière si décalée et humoristique que sa pièce radiophonique Zauderwut (RBB 2020) qu'elle a elle-même produite dans son « studio balcon », a été nommée pièce radiophonique du mois. Elle travaille actuellement sous différents titres sur son premier roman.

Scénariste, né en 1990 à Téhéran. Étudesdle théâtre, diplôme de réalisation de l'Association des jeunes cinéastes en 2017 et maîtrise en mise en scène de théâtre de l'Université des arts et de l'architecture de Téhéran en 2019. Sujet de sa thèse : Sémiotique des œuvres minimalistes françaises contemporaines. En tant qu'actrice, elle a joué au Festival international de théâtre de Téhéran, a reçu des prix au Festival international de théâtre universitaire et a remporté des prix d'interprétation au One-Act Play Festival et au Basirt Theatre Festival. Elle produit elle-même des documentaires et des films expérimentaux, écrit des scénarios pour courts métrages qui furent présentés dans de nombreux festivals internationaux et a été co-auteure du lauréat de l'Ours de cristal à la Berlinale 2023. En tant que chargée de cours en théâtre créatif, elle a travaillé avec des enfants et adolescants. Elle a joué dans le film iranien de Mohammad Rasoulof « Graine du figuier sacré », qui a remporté le prix spécial du jury au Festival de Cannes 2024, et n'est pas retournée dans sa ville natale de Téhéran en raison des menaces du régime des mollahs. Elle vit actuellement à Marseille.

Né en 1983, grandit près de Saint-Étienne et à Rennes. Libraire depuis un peu plus de quinze ans, il cite Yves di Manno et son Objets d’Amérique, George Oppen, Emmanuel Hocquard ou encore Cesare Pavese comme jalons d’une histoire poétique intime, des lectures qui interrogent pour lui le rapport à la langue et à l’art du montage, des textes qui mettent en lumière cette discipline sensible qu’est la traduction « une fenêtre sur les mécanismes de l’écriture ». Il travaille depuis juillet 2015 à la librairie l’Arbre du voyageur située dans le 5ème arrondissement de Paris. En 2019 il crée, ensemble avec Alyson Onana Zobo, la revue chiche (texte, dessin, photographie). Des extraits d’un travail en cours dont le titre est 42800 (détails) ont été publiés dans les revues Nux Vomica et Po&sie.

Né le Vendredi Saint 13 avril 1906 à Dublin, décédé en 1989 à Paris. Écrivain irlandais écrivit en anglais et français. Considéré comme l’un des auteurs les plus importants du XXe siècle, il reçut le prix Nobel de littérature en 1969. Ses œuvres majeurs sont probablement les romans Murphy (1938), Molloy et Malone meurt (1948, publié en 1951) et la pièce En attendant Godot (1948). - Depuis le 100e anniversaire de Beckett en 2006, Leopold v. Verschuer lit chaque année, le 13 avril, sa nouvelle Premier amour, pendant que le violoncelliste néo-dadaïste Bo Wiget joue en rugissant du violoncelle ou fait autres choses. - Le reste une autre fois.

Née en 1996, elle est autrice à la croisée de la poésie, du théâtre et des formes expérimentales. Elle a étudié la philologie allemande et la littérature comparée à l'Université de Vienne, ainsi que l'art de la langue à l'Université des arts appliqués. En 2020, elle a coécrit et autoproduit la pièce radiophonique es gibt diese namen/es gibt diese wut [il y a ces noms/il y a cette colère] sur le sexisme dans le monde littéraire, diffusée sur SRF2 et Deutschlandfunk Kultur. En 2023, son premier recueil de poésie intitulé Mother_s est paru aux éditions roughbooks chez Urs Engeler ce qui lui a valu le Prix de poésie de Feldkirch en 2024 (ex æquo avec Johanna Hansen).

Né en 1912 à Los Angeles, décédé en 1992 à New York. Artiste américain considéré comme l'un des compositeurs les plus influents du XXe siècle, ainsi qu'une figure clé du mouvement Happening qui a émergé à la fin des années 1950 et fut une inspiration importante pour le mouvement Fluxus et la nouvelle musique d'improvisation. Ses textes littéraires paraissent à partir de 1961 et portent des titres tels que Silence, Conférence sur le néant (traduit en allemand par Ernst Jandl), Mots vides ou Esprits vides. Il aimait aussi les champignons. - Bon, ça suffit.

est poète, traductrice et critique. En tant que poète, elle a publié À main levée (LansKine) et La poésie n’est pas une bonne fille (Le Coin de la rue de l’Enfer, avec Liliane Giraudon et Maxime Hortense Pascal) ; son troisième ouvrage, les dires (P.O.L.), est à paraître. Avec le collectif Limited Connection, elle traduit de la poésie nord-américaine vers le français et vice versa. Son travail critique porte sur la poésie contemporaine française et américaine ; elle est doctorante à l'Université Paris 8 / Université Paris Cité et a reçu le Prix des jeunes chercheurs de la Fondation des Treilles pour ses recherches actuelles sur la poésie.

Né en 1991 à Rennes, vit et écrit à Mulhouse. Il a publié Fentanyl flowers aux éditions Théâtre Typographique en 2022, lem ouch dans la collection de suppléments à la revue niqui causse en 2023, et Poussière, Piano, Parquet dans la collection "Dire je est une solidarité" en 2025. À paraître en été 2025 au Théâtre Typographique : ZA dont nous pré-publions une page en traduction allemande dans UNBUREAU SUR LE RHIN - EIN BÜRO AUF DEM RHEIN.

Né en 1960 à Paris, poète, essayiste et revuiste. Dernières parutions en 2024: Conversations avec Anne-Marie Albiach dans l'escalier et État, une politique de l'imprononçable, ainsi que. en 2025, son 7ème livre de poésie: Name, aux Éditions Furor à Genève. Ensemble avec Leopold von Verschuer, il dirige, à partir de mai 2025, la feuille volante poétique Ein Büro auf dem Rhein - Un bureau sur le Rhin.

Née en 1940 à Rostrenen (Bretagne), décédée en 1978 à Paris. Élevée chez sa grand-mère pendant la Seconde Guerre mondiale, elle déménage à Paris avec ses parents en 1945, commence à écrire en 1956, abandonne ses études en 1961 et publie Chants de guerre, suivi en 1964 de Meurtre, seul ouvrage traduit en allemand. Le rejet de toute forme d'oppression marque sa vie, elle s'engage dans le Front de libération nationale algérien (FLN). En raison de ses activités politiques, elle doit quitter la France et travaille en Italie pour le magazine Révolution africaine. En mai 1968, elle devient membre de l'Union des écrivains, organisation à tendance socialiste, et assiste à l'occupation de la Tchécoslovaquie par les chars soviétiques. Après de nombreux voyages à travers le monde, elle se suicide le lendemain de son 38e anniversaire. En 2004/2005, ses œuvres complètes sont publiées chez P.O.L, Paris.

Jennifer de Negri veröffentlicht Lyrik u. Prosa. 2025 erschien der Gedichtband reise nach BABYlon in der Kölner Parasitenpresse, 2021 ihr Lyrikdebut Triebe klimatischer Verhältnisse
im Sukultur Verlag. Sie studierte Theaterregie und postgradual Literarisches Schreiben an der KHM/Kunsthochschule für Medien Köln. 2024 gewann sie den Irseer Pegasus. Sie erhielt weitere Preise sowie Stipendien, u.a. das INITIAL Arbeitsstipendium der Akademie der Künste, und war Finalistin beim Open Mike und Literarischen März. 2023 war sie Writer-in-Residence am Center for Literature Münster. Veröffentlichungen in Literaturzeitschriften und Anthologien. Jennifer de Negri ist Co-Initiatorin der queer-feministischen Lesereihe [OHNE PRONOMEN], u.a. zu Gast im Museum Ludwig und an der Kolumba.

Née en 1938 à Scherbach (RFA) ; déménagement à Halle (RDA) en 1949, travail agricole en 1958/59, examen d'enseignante en 1963, travail dans l'édition en 1963/65. Depuis 1966, elle gagne sa vie en tant qu'écrivaine indépendante, rédige des nouvelles, des poèmes, des textes procéduraux, des traductions, des adaptations et des éditions. À partir de 1975, elle publie de nombreux livres en RDA et, de plus en plus, en RFA. Ses œuvres peuvent être interprétées comme une protestation contre l'écriture normalisée par l'État est-allemand. Elle reçut le prix Peter Huchel en 1988 pour son livre de poésie « Kastanienallee ». De nombreuses autres distinctions ont suivi, dont le plus prestigieux, le prix Georg Büchner, en 2020. Elke Erb est décédée le 22 janvier 2024 à Berlin. Son influence sur les jeunes poètes reste.

Geb. 1981 in Osthofen bei Worms, studierte nach dem Besuch einer Europäischen Schule in Belgien Philosophie, Germanistik und Musikwissenschaft an der Universität Wien. Für seinen 1. Gedichtband Schluck auf Stein erhielt er 2001 den Rimbaud-Preis des Österreichischen Rundfunks. Die frühen Texte zeigen eine starke Prägung durch die Wiener Gruppe. 2003 wechselte Filips an die FU Berlin, an der er 2008 mit einer Arbeit zu Hölderlins spätesten Gedichten abschloss. Er arbeitete zunehmend als Musikdramaturg und Übersetzer, sowie als Programmleiter für die Sing-Akademie Berlin, ab 2010 verstärkt auch als Regisseur, u.a. an der Volksbühne Berlin. Von 2006 bis 2014 lebte er in einer Wohngemeinschaft mit der Dichterin Elke Erb. Seine Texte und Übersetzungen (vornehmlich aus dem Englischen, Italienischen u. Niederländischen: J.H. Prynne, P.P. Pasolini, Paul Bogaert, Els Moors) erscheinen vor allem im Schweizer Verlag von Urs Engeler, mit dem er seit 2010 die roughbooks herausgibt, eine Reihe für zeitgenössische Poesie. In Tandems u. Kollektiven und unter Verwendung von Interlinear-Übersetzungen dichtet er Poesie auch aus Sprachen nach, die er nicht spricht. 2023 erhielt er für seine Arbeiten den Erlanger Literaturpreis für Poesie als Übersetzung.

Né en 1941 à Meuselwitz (Thuringe), décédé en 2007 à Berlin. Après l'école et le service militaire, il travaille jusqu'en 1978 dans la mine de lignite près de Meuselwitz. En 1979, il devient écrivain indépendant et vit à Berlin-Est et Leipzig, puis en République fédérale ouest-allemande à partir de 1985, à Berlin après la réunification en 1990. Malgré une brève délégation par son entreprise en 1967 à Leipzig pour rejoindre le cercle des ouvriers écrivains et le soutien par l'écrivain Franz Führmann vers 1980, le « romantisme noir » de son écriture rencontre l'incompréhension en RDA. En 1979, son premier recueil de poésie, Absesenheit, est publié par l'édition ouest-allemande Fischer-Verlag, tout comme son premier roman, Eine Übertragung, en 1989. Hilbig est un auteur exceptionnel dont la poésie se réfère à la tradition moderne de Rimbaud et Mallarmé, à l'expressionnisme et au surréalisme, et dont la prose est issue de Kafka. Son thème reste « la double existence d'ouvrier et d'écrivain en RDA » (M.L. Bott, 2003) et « l'auto-habilitation et le développement d'un poète qui se libère de l'étroitesse du silence et s'aventure dans l'espace infini du langage poétique » (J. Hosemann, 2008). Son long poème Prose de ma rue natale est grandiose et parfois énigmatique. Il y décrit la révolution non violente qui a conduit à la chute du mur de Berlin en 1989 comme « des épiphanies de désespoir, des labyrinthes de torture, des ellipses saturniennes (...) avec une force presque vétérotestamentaire » (Peter Geist, 2002). Parmi les nombreuses récompenses, citons notamment le prix Ingeborg Bachmann en 1989 et le très mérité prix Goerg Büchner en 2002. Ce poète mérite d'être traduit dans de nombreuses langues !

Née en 1981 à Wroclaw/Pologne. Poète et traductrice allemande. Études de littérature comparée et l'histoire de l'art à Leipzig, Berlin et Paris, de l'Écriture littéraire à l'Institut de Littérature allemande à Leipzig, a obtenu son doctorat en Sciences littéraires à l'Université libre de Berlin en 2019 et enseigne actuellement l'Écriture littéraire à l'Université de Hildesheim. Depuis 2009, publications en tant que poète chez kookbooks, Urs Engeler et al., traductions du polonais (Miron Białoszewski, Edward Stacgura, Joanna Mueller) et du français (Frédéric Forte). Son écriture ludique et critique de la langue se caractérise par un goût de la forme et de l’innovation. Pour cela, elle recoit le Prix Oskar Pastior en 2025.

Geb. 1981 in Breslau/Polen. Deutsche Lyrikerin u. Übersetzerin. Studierte Komparatistik u. Kunstgeschichte in Leipzig, Berlin u. Paris, Literarisches Schreiben am Deutschen Literatur-institut Leipzig, promovierte 2019 an der FU Berlin im Fach Literaturwissenschaft und lehrt derzeit Literarisches Schreiben an der Universität Hildesheim. Seit 2009 Veröffentlichungen als Lyrikerin bei kookbooks, Urs Engeler u.a., Übersetzungen aus dem Polnischen (Miron Białoszewski, Edward Stacgura, Joanna Mueller) u. dem Französischen (Frédéric Forte). Formlust und Innovationsfreude kennzeichnet ihr spielerisches, sprachkritisches Schreiben. Dafür wird sie 2025 mit dem Oskar Pastior Preis ausgezeichnet.

Geb. 1993, ist Medienkünstlerin und Autorin in Köln, wo sie postgradual an der KHM/Kunsthochschule für Medien studiert. Ihre transdisziplinären Arbeiten mit einem Fokus auf Text, Installation oder (Bewegt)Bild gehen häufig dem Verhältnis von Mensch und Natur nach.
Lyrik und Prosa von ihr erschienen in div. Literaturzeitschriften. Sie war Finalistin des 31. open mike am Haus für Poesie Berlin, und wurde 2023 vom Auftakt-Stipendium der Kunststiftung NRW gefördert. Ihre künstlerischen Arbeiten zeigte sie u.a. in der Temporary Gallery (Köln), im weltkunstzimmer (Düsseldorf), im gold+beton (Köln) oder westwerk (Hamburg).

Né en 1957 à Bingen, il a vécu à Düsseldorf, Vienne, en Finlande, à Cologne et, depuis 1995, avec sa femme, la peintre Ute Laganky, dans l'ancienne base de lancement de fusées/fondation Ile de Hombroich où se trouve aujourd'hui son héritage littéraire dans les archives Thomas Kling. Il fait son entrée fracassante et sans compromis sur la scène littéraire au milieu des années 1980 avec ses « installations linguistiques ». Pour Thomas Kling, se produire devant un public était une « affaire de la plus haute importance » pour laquelle un bon éclairage, une table, une chaise, un micro et la lecture sont essentiels : « Pas de bafouillage, la didactique n'a pas sa place dans la poésie ni sur scène, pas d'exercices d'auto-exégèse, pas de pitreries (pas de performance). » En vingt ans, Kling a ainsi produit de nombreux livres dans lesquels, en tant qu'archéologue et ingénieur d'une statique du langage, il combine les différentes couches de la tradition, de l'expérimentation et de la modernité sous une forme jusqu'alors inédite ce qui a fait de lui, avec son œuvre inachevée, le « plus grand poète contemporain » allemand après 1990. Selon lui, le poème doit être un instrument de perception « qui sait rendre visibles et audibles les moindres mouvements sous-cutanés de la langue ». Thomas Kling est décédé le 1er avril 2005 d'un cancer du poumon. En 2020, ses œuvres complètes ont étés publiées en 4 volumes, sous la direction de Marcel Beyer, aux éditions Suhrkamp.

Né en 1960 à Brühl près de Cologne. Acteur et auteur vivant à Cologne, écrit depuis 2015 des pièces pour le groupe de théâtre inclusif THEATERKÖNIG Köln, mais aussi un vaste corpus d'œuvres en prose et en poésie qu'il ne souhaite pas publier.

Né à Vienne en 1924, décédé en 2021. Considéré comme l'une des écrivaines contemporaines les plus importants du monde germanophone. Elle doit cette position principalement à sa poésie, mais a également connu du succès avec ses œuvres en prose et ses pièces radiophoniques. Elle en a écrit quatre avec Ernst Jandl avec qui elle a vécu de 1954 jusqu'à sa mort en 2000. « Je vis dans les images. Je vois tout en images, tout mon passé, les souvenirs sont des images. Je transforme les images en langage en m’immergeant complètement dans l’image. Je continue jusqu’à ce que cela devienne un langage." (2007 dans la revue du programme ORF)

Née en 1947, a publié depuis 1984 25 livres. En 1999, avec son cinquième livre « Modèle réduit », elle inaugure le projet d'un corpus autour duquel s'articuleront désormais toutes ses publications suivantes. Le corpus est un texte qui précède tous les textes à venir, il est la fiction (du lecteur) d'un Ur-texte originel. Désormais, chaque livre de Danielle Mémoire condense et démultiplie cet Ur-texte supposé, ou plutôt ce prétendu pré-texte. Dans ce jeu abyssal, le lecteur se demande ce qu'il lit, ce qu'il a lu, il voudrait croire qu’il pourrait rassurer celui (celle) qui écrit pour se rassurer lui-même, mais les noms-dupes (lecteurs auteurs) errent dans ce corpus rêvé qui enveloppe les livres lus de Danielle Mémoire, qui sont justement en train de s’écrire dans les livres lus, tandis que le lecteur croit se rapprocher dans sa lecture du corpus entre les livres et commence à rêver qu'il est lui-même l'auteur de ce qu'il vient de lire ou va lire.

Née en 1925 à Berlin, décédée en 1966 à Berlin-Est. « La vérité, douce et insupportable » disait-elle dans son petit recueil de poèmes Wenn ich schon sterben muß (Si je dois mourir), publié en 1985, près de vingt ans après son suicide, en RDA. C'est ce recueil qui fit sa renommée. La culpabilité et la souffrance de la guerre et de l'après-guerre, ainsi que les espoirs déçus d'une « nouvelle ère » et d'un « homme nouveau » en RDA sont ses thèmes. Mariée trois fois, son 3ème mari fut le dramaturge Heiner Müller, ensemble avec lequel elle reçut le prix Heinrich Mann en 1959. Considérée comme une auteure de livres pour enfants et la collaboratrice de son mari, ses poèmes ne furent pas remarqués de son vivant, pas même par lui . Toutefois, l'exclusion de son mari de l'Union des écrivains et de la vie culturelle de la RDA en 1961 la frappa de plein fouet. Après plusieurs tentives de suicide elle mit fin à ses jours en 1966.

Né en 1942 près de Genève, auteur français de pièces dont l'ampleur, la richesse de personnages (2567 figures dans Le Drame de la vie ) et la variété des formes de langage dépassent les dimensions théâtrales habituelles et dont la seule action est celle de la langue elle-même. Depuis 1986, il les met régulièrement lui-même en scène au Festival d'Avignon et dans les grandes salles parisiennes, égtant depuis 2007au répertoire officiel de la Comédie Française. Ses œuvres sont publiées par la maison d'édition P.O.L. Les traductions allemandes (par L.v.Verschuer) ont été publiées chez Alexander Verlag et Matthes & Seitz Berlin ainsi que dans les anthologies Scène (Verlag der Autoren et Theater der Zeit) et dans la revue Theater der Zeit, ou sont disponibles sous forme de manuscrits chez Gustav Kiepenheuer Bühnenvertrieb.
(voir aussi ARTISTES)

Née en 1964 à Marseille, est écrivaine, photographe et vidéaste. Elle vit à Paris. Auteure de douze livres, Parian utilise la poésie comme moyen d'explorer différents états artistiques, mêlant fiction, non-fiction et photographie. Dans son dernier ouvrage, Eva Eva Eva, elle aborde la domination, notamment masculine, et le consentement. Cette Eva et ses avatars renversent et bousculent les représentations entre les espèces et les genres. Car elle est aussi animale. Le livre se lit par moments comme un récit post-MeToo, en écho au monde de la poésie contemporaine française, qui n’a sans doute pas encore effectué sa propre introspection sur la violence qui y règne...

Née en 1949 à Angers, elle quitte Nantes pour Paris en 1970. Elle commence à publier dans les années 1980 chez Gallimard, P.O.L et bien d’autres éditeurs. C'est dans son recueil Le Plus simple appareil (P.O.L, 1992) qu'apparaît, selon John C. Stout, vraiment sa réflexion sur le langage. Cet ouvrage est consacré au thème de Suzanne et les Vieillards, et sa représentation picturale. En automne 2017, un choix de poèmes paraît dans la revue allemande « Die Horen“ (62, 267) au sein du dossier Den gegenwärtigen Zustand der Dinge festhalten. Zeitgenössische Literatur aus Frankreich. Son dernier livres&lfie (P.O.L 2023) se présente comme une « Collection de poèmes de circonstance, sous forme de chromos fictifs, pensés comme des selfies. (…) Quelque chose du rapprochement syntaxique aura eu lieu, quelque chose de l’alliance aura filtré, quelque chose de la rencontre sera restitué. Ou comment aller vers de la figuration tout en versifiant l’abstraction. »

Née en 1969 à Essen, est poète et auteure de prose. Elle vit à Berlin. Ses livres sont publiés depuis 2002 aux éditions Frankfurter Verlagsanstalt, puis dés 2010 aux éditions Suhrkamp. En 2023 parut Der Chor der Erynnien (Le chœur des Érynies), « une œuvre en prose complexe et d'une beauté énigmatique sur les menaces de la nature intérieure et extérieure » (radio SWR), et plus récemment, en 2025, la légende en vers Die Winterschwimmerin (La nageuse d'hiver), une œuvre rimée à la composition musicale qui cherche à réconcilier par la poésie le conflit entre l'esprit et la nature. Elle a reçu de nombreux prix prestigieux pour ses écrits. En 2019, elle a été nominée pour le Man Booker International Prize (shortlist) pour Die Kieferninseln (The Pine Islands). En 2021, elle reçut le Prix littéraire de Brême pour son recueil de poésie Nimbus et, la même année, le Prix de l'essai Wortmeldungen. En 2023 elle fut honorée par le prix Joseph Breitbach pour l'ensemble de son œuvre.

Née en 1969 à Zweibrücken, ayant publiée de nombreux recueils de poésie (par exemple Champagner für die Pferde [Champagne pour les chevaux]) et essais (par exemple Risiko und Idiotie [Risque et idiotie]), elle ne craint ni l'intelligence ni l'humour. Elle apprécie la collaboration avec d'autres arts et auteurs comme en témoignent ses traductions du hongrois en collaboration avec Orsolya Kalász. Depuis 2023, elle est professeure à la KHM (École supérieure des arts médiatiques de Cologne). Elle est membre du PEN DeutschlandAllemagne et Berlin, de l'Académie des arts de Berlin et de l'Académie allemande de langue et de poésie. Elle a reçu plus de distinctions qu'il n'est possible d'énumérer en trois lignes (31), dont récemment le prix Friedrich Hölderlin 2022. Son dernier livre de poèmes, Höllenfahrt & Entenstaat [Voyage d'enfer et état de canards], publié en 2024 chez Kookbooks Berlin, traite du trafic automobile.

Né en 1971 à Salzbourg, écrivaine autrichiene, écrit de la prose, des essais, des pièces radiophoniques et de théâtre et est considérée comme une auteure éminemment politique. Elle n'hésite pas à recourir au comique, travaille de manière expérimentale et critique de la langue en utilisant des méthodes documentaires telles que l'oralité de l'écriture et développe ainsi son style propre et unique. Elle a reçu plus de récompenses que ce que l'on peut résumer en trois lignes (31), est membre du PEN Alle,magne et Berlin, de l'Académie allemande de langue et de littérature et de l'Académie des arts de Berlin dont elle a été vice-présidente de 2012 à 2024. Depuis 2020, elle enseigne l'écriture littéraire à l'Université des arts médiatiques de Cologne (KHM). En 2025, son recueil d’essais Rien entendre. Rien voir. Rien dire. est publié chez Fischer.

Né à Lyon le 8 septembre 1941. Auteur de deux tétralogies, l’une chez
Gallimard, l’autre chez P.O.L. A dirigé plusieurs revues ainsi que deux
anthologies de poésie américaine avec Emmanuel Hocquard.

(Sa contribution au Numéro 4 de UN BUREAU SUR LE RHIN est une page issu de son livre Théioie des prépositions.)

Né en 1930 à Vienne, compositeur et poète autrichien, co-fondateur du Groupe de Vienne dont l'approche fut expérimental et critique de la langue en opposition au conservatisme traditionaliste en Autriche qui avait suivi la dévastation culturelle de l'ère nationale-socialiste. Depuis le début des années 1950, Rühm produit des poèmes sonores, des poèmes numériques, des partitions parlées, de la poésie visuelle, des photomontages et des objets de livres, ainsi que des œuvres de poésie expérimentale pour deux voix qu'il interpréta avec sa femme Monika Lichtenfeld (1938-2023). De 1972 à 1996 professeur à l'Université des Beaux-Arts de Hambourg, depuis 1978 membre de l'Académie Libre des Arts de Hambourg. Parmi de nombreuses récompenses : le Grand Prix d'État autrichien de littérature (1991), Prix Karl Sczuka de radiophonie (1977 et 2015), le Americain award in literature (2022). Vit à nouveau à Vienne depuis 2023.

Né en 1944 à Bad Hall près de Linz en Autriche, est poète et auteur de romans et d'essais. Enfant de communistes juifs à Vienne, il a survécu au nazisme. Il a été après 1968 porte-parole du mouvement étudiant radical Kommune Wien et cofondateur de la revue littéraire Hundsblume [Fleur de chien]. La Shoah et son rapport ambivalent à Vienne et à l'antisémitisme qui y persiste jouent un rôle central dans ses œuvres. En 2009, il a été nommé professeur à l'Université des arts appliqués de Vienne. Ses romans et poèmes sont publiés depuis 1986 aux éditions Suhrkamp, le dernier en date étant le recueil de poèmes Flussgang, paru en 2023. Il a reçu de nombreux prix, dont le prix Erich Fried (1993), le prix Eduard Mörike (2000) et le prix de littérature de la ville de Vienne (2003). En 2024, il a été honoré avec Prix autrichien des Arts de la Littérature.

Née en 1946 à Steinbach-Hallenberg (Thuringe), elle grandit et est socialisée en RDA. Après une formation d'ingénieure agronome, elle étudie les sciences théâtrales et travaille comme dramaturge et assistante à la mise en scène. De 1970 à 1982, elle est lectrice au éditions Aufbau-Verlag, puis commence à travailler comme écrivaine indépendante au milieu des années 70, interrompue seulement par son activité au service d'urbanisme de l'arrondissement berlinois de Pankow après la réunification allemande. Elle reçoit plusieurs distinctions pour son travail, notamment le prix Lion-Feuchtwanger (1991) et la nomination au poste de chroniqueuse de la ville de Rheinsberg en 2004. Son dernier recueil de poèmes, Gegengewichtshebewerk [mécanisme de levage du contrepoids], a été publié en 2024 aux éditions Urs Engeler Verlag Berlin/Schupfart.

Née en 1988 à Créteil, publie son premier livre, Nu compris, aux édtions NOUS, ses premiers textes paraissent dans la revue Ligne 13 dirigée par Francis Cohen et Sébastien Smirou, puis elle publiera dans la revue K.O.S.H.K.O.N.O.N.G dirigée par Jean Daive et publiée par Éric Pesty éditeur. En juin 2025 paraît son magnifique livre Mon antérieur visage chez Éric Pesty éditeur et Une partie de mon prénom aux Éditions Série discrète.

Né en 1961 à Bruxelles, traducteur de l'allemand vers le français et vice-versa, notamment de Valère Novarina depuis 1995, mais aussi de textes d'Alvaro García de Zúniga, Mariette Navarro, Diogène Ntarindwa, Jean Daive, Olivier Py, Céline Arnault, Francis Cohen, Boris Charmatz. À partir de mai 2025, il dirigera avec Francis Cohen la revue poétique franco-allemande UN BUREAU SUR LE RHIN * EIN BÜRO AUF DEM RHEIN auquel il contribuera à raison de 3 poèmes français contemporains traduits en allemand et de 3 poèmes allemands contemporains traduits en français.
(voir aussi ARTISTES )